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UNA EXPERIENCIA CREATIVA DE INTERRELACIÓN DE
LENGUAJES
Juan Delgado Tapias
Escuela Universitaria de Magisterio
de Vigo
Universidad de Vigo
ESPAÑA
Partiendo de la consideración de que los mass-media han creado un lenguaje global en el que la imagen visual y el lenguaje verbal( ya sea oral o escrito) se interrelacionan para construir los mensajes.
Se expone el desarrollo de una experiencia de creación de mensajes visuales en los que intervengan la obra plástico- visual y la verbal- literaria.
Para ello se jugo creativamente con las posibles relaciones, formas de ensamblaje, recursos retóricos y visuales, así como la elección del lenguaje punto de partida.
La experiencia tenía como finalidad la creación de una serie de actividades y su posterior análisis par seleccionar cuales podrían ser trasladadas al aula en la enseñanza primaria y secundaria sin dificultades para los alumnos.
Se puso en practica dentro de la asignatura de Didáctica de la Expresión Plástica creándose un seminario especifico. Dado lo satisfactorio de sus resultados se trasladó y se sigue desarrollando en el Master internacional de Creatividad Aplicada Total (MICAT)
Starting from the fact that
“mass-media” has elaborated a global language in which visual image and oral
language (either being spoken or written) interacts to create messages.
The development of a visual message
creating experience in which both visual-plastic work and oral-literary work is
explained.
For that purpose a creative game was
played with the possible relationships, the different assembling options,
rhetorical and visual resorts, as well as the choice of the “starting off”
language.
The finality of the experience was to
create a number of activities and their further analysis in order to select
which ones could be transferred to either primary or secondary education
classroom meaning no difficulty for the pupils.
It has been developed within the
subject called “Didactic of Plastic Arts” a specific seminar being established
for that purpose. Given the obtained satisfactory results it has been
transferred and is still being developed in the so called International Master
of Total Applied Creativity ( MICAT)
SÍNTESIS EXPLICATIVA Y MOTIVADORA
Los
mass-media han creado, en este siglo, un lenguaje global en el que la imagen
visual y el lenguaje verbal (ya sea oral o escrito) son interrelacionan para
construir el mensaje. El comic, el cine, la televisión el cartelismo, la
publicidad, utilizan este lenguaje mixto. Y en consecuencia más del noventa por
ciento de los mensajes visuales que llegan a un receptor actual llevan
incorporada la palabra.
Las imágenes creadas y trasmitidas por
los medios de comunicación se han convertido en preponderantes dentro de
nuestra cultura, hasta el punto que la mayoría de la información de carácter
general nos llega a través de ellas.
Paradójicamente se valora el dominio de
las medios (en la enseñanza) pero se olvida acercarnos al mundo de la imagen
como soporte de la comunicación visual como lenguaje del ser humano. En este
sentido coincidimos con Deleuze en considerar que “ la autodenominada civilización de la imagen...
esconde un interés generalizado por ocultarnos algo de la imagen...”
y que ese algo es precisamente su aspecto de
lenguaje, porque todo acto de lenguaje visual es consecuencia de una estrategia
significativa y por tanto instrumento de información, convicción y persuasión.
La imagen se a convertido en algo cotidiano y esa cotidianidad unida a la ocultación anteriormente apuntada nos lleva a pensar que “la imagen comunica de forma directa pasando por alto la necesidad de analizar como comunican y funcionan los discursos visuales. Es decir, que se confunde realidad con imagen, porque la primera se nos presenta a través de la segunda y a través de ella se crea opinión, modos de comportamiento valores y necesidades.
Hoy en día, como apunta Santos
Guerra, los medios “ no son algo para ver, sino algo con lo
que ver “
lo que
trae como consecuencia que nuestros sentidos estén en manos de otros que nos
hacen ver la realidad filtrada, seleccionada y matizada por sus criterios e
intereses.
Las imágenes actuales se han
desarrollado de tal forma que han creado un lenguaje visual altamente
codificado. El desconocimiento de estos códigos hace que el receptor se encuentre
indefenso ante el mensaje visual sin posibilidad de análisis critico, siendo
mediatizado, modificado en su conducta e incluso creándole necesidades nuevas..
se hace por tanto necesaria una “educación para la lectura de la imagen” para
la descodificación del mensaje visual.
Que los escolares sepan
discernir y valorar por si mismos el cúmulo de información que les llega a
través de la imagen, al mismo tiempo que valoren la imagen en si misma y los
recursos utilizados en su construcción, es decir la imagen como vehículo y la
imagen como obra plástica debe convertirse en un objetivo prioritario de una
Educación Plástica y Visual incardinada en el mundo actual.
SEMINARIO DE CREATIVIDAD VERBO-ICONICA
Estas consideraciones nos llevaron, dentro de la asignatura de Didáctica de la Expresión Plástica y Visual a la creación de un seminario para investigar y crear actividades de relación verbo-icónica y analizar cuales podrían ser trasladadas al aula en la escuela. El seminario se le denomino de “Creatividad verbo-icónica” porque en el se pretendía jugar creativamente con las relaciones entre ambos lenguajes para crear mensajes visuales en los que intervenga la obra plástica-visual y la verbal-literaria.
PROGRAMACIÓN
1. La motivación.
A través de la aplicación del
activador creativo: “Búsqueda interrogativa”
Se construyo una batería de preguntas
que se convirtieron en la autentica motivación de la investigación:
- ¿ Somos capaces de poner imágenes a
un texto?. -
- ¿ De crear un texto para una
imagen?.
- ¿ De inventar un slogan?.
- ¿ De trasmitir visualmente una idea?.
- ¿ De convencer de algo?.
- ¿ De vender visualmente algo?
- ¿ De recrear la imagen y la palabra?
2. Objetivos
:
* Crear mensajes y comunicarlos a través de la
utilización conjunta de la imagen y la palabra.
* Analizar, desentrañar y utilizar los
distintos códigos que configuran el mensaje visual
3. Metodología
de proceso:
Ideación, planificación y construcción
de mensajes verbo-icónicos.
Lectura, comentario y análisis
critico del mensaje, de su capacidad de penetración y de las soluciones
plásticas encontradas para su realización.
4. Contenidos Distintos tipos de relaciones verbo-icónicas:
redundante, aclaratoria, sugestiva, convencional, manipulativa.
La
retórica visual. - Obras de comunicación verbo-icónica: La imagen en función
del texto, el texto en función de la imagen.- Como crear un mensaje
verbo-icónico.
EL ENSAMBLAJE VERBO ICÓNICO
En ella
la imagen y la palabra se complementan y conjugan para lograr un resultado
global único.
Dentro de la comunicación verbo-icónica,
la experiencia se centro en aquella comunicación que se establece a partir de una imagen fija aislada y que es
la que utiliza el mundo de la ilustración, el cartelismo y la publicidad
estática, se prescindió, para delimitar el campo, de la imagen fija
correlacionada: comic y de la imagen secuencializada, cine, video, etc...
Se partió de estudiar las posibles formas
de ensamblaje entre texto e imagen, estableciéndose tres categorías definidas:
a)- La
imagen como ilustración de un sentido plenamente determinado del texto.
b)- La
imagen como expresión básica, e incluso, total de la idea, con texto
accesorio o innecesario.
c)- La complementariedad
entre texto e imagen en una interacción que enriquece al mensaje verbal o al
icónico independientemente considerados.
Se
considero la tercera más enriquecedora, ya que en ella:
a)- EI
texto refuerza las connotaciones y disminuye la po1isemia de la imagen.
b)- La
imagen desborda la letra y visualiza un determinado sentido interpretativo.
LA CLASIFICACION DE LAS RELACIONES VERBO -
ICONICAS
Los especialistas en semiología distinguen
distintas relaciones o formas de ensamblaje
cuando la palabra y la imagen van juntas las
más importantes son:
a) Relación REDUNDANTE: cuando se repite el
contenido de un mensaje en el otro lenguaje.
b) Relación ACLARATORIA: Cuando se amplia
el contenido de un mensaje.
c) Relación CONVENCIONAL: Cuando no existe
relación directa y se incorpora una
relación nueva de tipo connotativo.
d) DESCONEXION : No existe relación con el
contenido explicito de la imagen.
e) Relación MANIPULATIVA: Se utiliza la imagen para conseguir un significado especialmente buscado. La relación se establece por semejanza, por contraste, por asociaciones convencionales o novedosas.
En el trabajo planteado se prescindió de la primera por ser la forma tradicional de ilustración empleada en los siglos XVIII y XIX, y por que limita la creación divergente.
LOS CÓDIGOS DE LA COMUNICACIÓN EXPRESIVA
Mediante sesiones de lecturas de la imagen, previas al planteamiento del trabajo, se paso a analizar y desentrañar los códigos de trasmisión visual, considerando como más importantes, los siguientes:
CODIGO PERCEPTIVO
Conjunto
de elementos que intervienen en el modo en que la visión humana tiene de
captar y configurar la forma dentro del campo visual: configuración figura-fondo, etc...
Valor y
significación de los colores en el mensaje que pretende trasmitir la imagen.
CODIGO
ESPACIAL (Delimitación del campo visual)
Conjunto de elementos que intervienen en el valor y significación de la elección del campo visual a representar: Encuadre, angulación, profundidad de campo, etc...
CODIGO
MORFO-SINTACTICO (Elementos de composición)
Conjunto
de factores y elementos de composición que intervienen en la construcción de
una imagen y que determinan la buena recepción del mensaje: Tensiones,
equilibrio, etc.
CODIGO
GESTUAL
Valor
expresivo de las posiciones del cuerpo y del gesto facial de los personajes que
integran la imagen.
CODIGO
RETORICO
Constituido
por una constelación de figuras verbales que se trasponen en imágenes visuales:
Asociación de ideas ( por contigüidad, por contraste, por semejanza) metáforas,
metonimias, sinécdoque, elipsis, hipérboles, etc...
CODIGO
SIMBOLICO
Conjunto de connotaciones convencionales
que se utilizan para trasmitir mensajes visuales. Los contenidos simbólicos
suelen basarse en una común aceptación, en un pacto social implícito
Una vez realizadas las motivaciones y análisis previos, a la hora de
plantearnos las
posibles actividades de creación
verbo-icónica, como la finalidad de la experiencia
universitaria tenia como uno de sus
objetivos la traslación, de aquellas que fuesen validas,
a la educación primaria y secundaria había que
considerar que tipo de textos y que tipo de
imágenes se podían utilizar según el
nivel de desarrollo del alumno.
El empleo de unos y otros combinadamente vendrá dado por las posibilidades
reales de los futuros alumnos con los
que se pretendía trabajar, fundamentalmente por sus capacidades:
- expresivas
- de secuencialización
- abstractivas.
- y por el dominio de la técnica.
TIPOS DE TRABAJO EN RELACIÓN CON LOS TEXTOS E
IMÁGENES.
Esta tipología de relación con los textos y de tipo de textos a utilizar fue desarrollada por ELVIRA MARTÍNEZ LORENZO que propone que:
Con respecto al texto podíamos establecer tres formas de
trabajo:
-
Partir
de textos existentes, de autores famosos o no, previamente escogidos
-
Que
los alumnos, que iban a realizar la experiencia, creasen sus propios textos.
-
Manipulación
de textos existentes por parte del alumno.
Tanto en el caso del texto dado como
creado, se estableció que las formas literarias más fácilmente trasladables a
imágenes podrían ser:
TIPOS DE TEXTOS
· Narraciones descriptivas
· Poemas
· Canciones
· Cuentos
· Aleluyas
· Refranes
En cuanto
a las técnicas de creación de imágenes:
TIPOS
DE IMAGENES
· Dibujo
· Pintura
· Fotografía
· Collage
· Fotomontaje
Entre las
actividades que se realizaron en el seminario, que al final de esta exposición
se enumeran, la que produjo mejores resultados es la que a continuación se
describe:
LA IMAGEN EN FUNCION DEL TEXTO
Como base literaria se escogió trabajar con narraciones
descriptivas y poemas ya fuesen elegidos o propios.
Como técnica plástica se seleccionó el falso
fotomontaje ( recortado y ensamblaje de imágenes preexistentes ) utilizando
imágenes de revistas y carteles.
La elección del fotomontaje se basó en dos
razones aparentemente contrapuestas:
-La
limitación de tener que expresarse con el material que uno se encuentra, lo que
estimula la creatividad.
-Facilitar
la expresión gráfica, sobre todo a aquellos alumnos no dotados o con pocos
conocimientos de dibujo y pintura.
OBJETIVO
DE LA ACTIVIDAD
Creación
plástica a partir de un texto.
PROCESO
DE TRABAJO
1.-
Elección o creación del texto literario
2.-Seleccionar
imágenes que puedan tener algún tipo de relación con el texto en función de la
intención del autor, esta intención puede ser.
·
Descriptiva:
que describa visualmente parte o totalidad del sentido del texto.
·
Alusiva :
aluda directamente o indirectamente al texto
·
Sugestiva:
que pretenda despertar, en el espectador, determinado tipo de sentimientos
con relación al texto.
·
Expresiva:
que refleje lo que siente el autor de la imagen con relación al texto.
3.-Elegir
colores de fondo y de composición en relación a la idea o sensación a
trasmitir.
4.-Montar
las distintas imágenes de forma que se
integren en una sola, procurando que el texto quede representado por una sola imagen.
5.-Seleccionar
formato y trabajar la composición.
6.-Si es
posible integrar el texto dentro de la imagen
7.-Resolución
plástica.
PROCESO
DE EVALUACIÓN
La
evaluación de los trabajos se realizo en dos niveles paralelos:
1.- La
realizada por los integrantes del grupo excluido el autor de la obra.
2.- La
realizada por el autor de la obra. (Autoevalución)
En la evaluación grupal se aplico la técnica
más simple de lectura de la imagen:
La lectura denotativa: analizar lo que
existe directamente en la imagen: Objetos, color, composición, etc...
La lectura connotativa: analizar el proceso de significación que
va más allá de su concreta representación literal. Lo que sugiere la imagen lo
que connota es diferente para cada sujeto en función de su propio inconsciente,
carácter, ideología, experiencia, conocimiento, cultura, etc...
Como la dispersión connotativa es muy
notoria, en una imagen, la clave de su mecanismo de penetración esta en la
conjunción entre lo que denota y connota. Por ello se realizo en dos partes:
1ª.-Prescindiendo del texto
desencadenante de la imagen ( tapándolo si se encontraba en ella).
2ª.-Leyendo el texto en voz alta.
Lo que se trataba era de comparar las interpretaciones realizadas
de la propia imagen con las que se producían, después de leer el texto, que interpretaciones
se seguían manteniendo y cuales se desechaban.
La
autoevaluación del autor se realizo mediante una batería de preguntas
presentadas por el resto del grupo:
·
-¿Qué
pretendía trasmitir?
·
-¿
Que proceso siguió?
·
-¿
Como fue enlazando las ideas que le llevaron al resultado final?
·
-¡Con
que dificultades se encontró?
·
-¿
Que criterios siguió para seleccionar el formato, los colores y resolver la
composición?
·
-¿Integro
el texto. Si no por qué?
·
-¿Cree
que consiguió trasmitir lo que pretendía?
Una vez realizada la autoevalución se
terminaba con una opinión del grupo valorando si a los demás le había llegado
el mensaje pretendido.
Bibliografia
básica
Santos
Zunzunegui: “Pensar la imagen”.Cátedra
Santos
Guerra, M.A. “Imagen y Educación” Anaya.
Dondis,
D. A..“La Sintaxis de la imagen”. Gustavo Gili
Alonso,
M. y Matilla, L.“Imágenes en acción”.Akal. Editores
[1] DELEUZE.G.-“La imagen-movimiento: Estudios sobre cine”.-Ed.Paidós.-Barcelona.-1985
[2] SANTOS GUERRA, M. A. “Imagen y educación “.-Anaya.-Madrid.-1984
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